Cd
Paul van Kemenade – 'Kaisei Nari' (KEMO, 2012)
Opname: september 2011/april 2012
Het prachtig ingetogen gespeelde 'Cherry' - een compositie van pianiste Aki Takase – is de verpletterende opening van Paul van Kemenade's meeste recente cd, 'Kasei Nari'. Hij kan inmiddels gerekend worden tot één van de beste altsaxofonisten van de lage landen. Zijn speelwijze is eigentijds en zeer inventief, zonder de historie – de blues en hardbop – te verloochenen. Daarbij produceert hij een fraai, vol en warm geluid op de altsax.
In een vijftal nummers musiceert hij op deze cd in duo- en triobezetting met twee meesterlijke improvisatoren: de reeds genoemde Aki Takase en 'werelddrummer' – op slechts een snaredrum – Han Bennink. Het levert zeer boeiende, kwalitatieve en intense impro-muziek op.
Evenals op Van Kemenade's vorige cd , 'Close enough', die – mind you – in het Amerikaanse jazztijdschrift DownBeat de hoogste waardering (5 sterren) kreeg, presenteert hij hier diverse bezettingen: zijn vaste groep Three Horns And A Bass en een gelegenheidscombinatie met het renaissance-vocaal ensemble Cappella Pratensis.
In de formatie Three Horns And A Bass worden Van Kemenade's harmonieuze, speelse en ritmische composities haarzuiver en strak uitgevoerd, met sterke collectieve improvisaties. De altsaxofonist soleert wederom magistraal met souplesse en overtuigingskracht.
De afsluiter van de cd – 'Une Couleur Différente' – is een latincompositie van Van Kemenade met Three Horns And A Bass, Cappella Pratensis, flamencogitarist El Periquin en percussionist Serigne Gueye. Een sprankelende, funky solo van Van Kemenade en swingende renaissance-vocalen maken er een feestje van. Het kan niet mis, 'Kaisei Nari' zal de vijf sterren in DownBeat weer halen. Van mij krijgt dit album een 10 met een griffel.
Meer horen?
Op de site van Paul van Kemenade kun je van deze cd geluidsfragmenten beluisteren, mits je RealPlayer hebt.Labels: cd
(Jacques Los, 7.6.12) - [print]
- [naar boven]
Cd / Concert
Franz von Chossy Quintet – 'When The World Comes Home' (JazzSick, 2012)
Franz von Chossy Quintet, zaterdag 19 mei 2012, Bimhuis, Amsterdam
Nach zwei erfolgreichen Trio Aufnahmen 'Awakening' und 'Pendulum', präsentiert Franz von Chossy nun mit seinem Quintett eine neue CD mit dem Namen 'When The World Comes Home', eine Suite bestehend aus neun Teilen. Als inspirierende Grundlage, so Von Chossy, diente die musikalische Auseinandersetzung mit der Geschichte Adam und Eva's und deren Vertreibung aus dem Paradies, zugleich verfasste Poetin Abra Bertman ein Gedicht zu Titelstück 'When The World Comes Home' und ist auch Namensgeberin der meisten Stücke.
Schon mit den ersten angeschlagenen Tönen auf dieser CD hört man, mit wem er es hier zu tun hat: die gleichen schönen Melodielinien vogelleicht hingehaucht mit der Stärke einer unendlichen Gefühlstiefe. Kein Zweifel: hier handelt es sich um das authentische Klangbild eines Franz von Chossy. Er ist sich treu geblieben in der Kreation seiner Klangwelten, Kompositionen und Harmonien. Und doch: etwas ist diesmal anders. Den Unterschied macht seine facettenreiche Begleitung aus: mit Jeffrey Bruinsma (Violine), Alex Simu (Klarinette), Jörg Brinkmann (Cello) und Yonga Sun am Schlagzeug. In ihnen hat Von Chossy eine Zusammenarbeit gefunden, die zu anderen Welten führt und der Dialog im Vordergrund steht.
Es ist das feine Nuancieren von Tönen, die vom warmen vollen Klang des Cellos und Violine umrahmt und ergänzt werden. Alex Simus wehmütig sehnsüchtiges Klarinettenspiel fügt sich schön in die Kompositionen. Elemente, die an südosteuropäische Folklore erinnern, sorgen für eine frische Lebendigkeit.
Yonga Sun, präzise wie ein Uhrwerk, fügt sich einerseits geschmeidig begleitend hinein, andererseits durchbricht er frisch selbstbewusst diese melodische Zartheit von außen und gibt den Stücken etwas Erdiges und sogar zum Teil auch eine überraschende Wende. Somit erweckt er die Anziehungskraft der Gegensätze zum Leben. Am schönsten ist dies in 'Perpetual Lights' zu hören.
In der Entwicklung des Quintetts über die Konzerte in De Badcuyp, Zaal 100, De Doelen und Bimhuis entpuppte sich die Besetzung als eine rhythmische und improvisierende Kraftquelle, die Von Chossy in die Unendlichkeit der Melodie und in seinem virtuosem Pianospiel mit viel Temperament folgten und zugleich atemberaubende Soli präsentierten. Eine Tatsache übrigens, die sich wie ein roter Faden durch alle Konzerte zog: ein herzliches Miteinander und selbstlose Spielfreude.
Im Bimhuis, bei der offiziellen CD Präsentation, waren es dann unter anderem auch diese Eingespieltheit und die Balance, die das Konzert so brillant machten: Leidenschaft, Emotion, Zartheit, Nachdenklichkeit und ein Temperament in Form von fliegenden Tönen wechselten sich ab. Zum Einem der Aufbau eines Spannungsbogen der in einer Art musikalischem Vulkan zur Erfüllung führte, zum Anderen die Momente des Zurücknehmens und in sich kehren. Ein Phänomen was in allen Kompositionen zu finden, vor allem aber in 'Steps Of The Sun' und 'Along The River' stark zur Geltung kam. Ein Feingespür für Interaktion welches an diesem Abend als vollkommen bezeichnet werden konnte. Treffend, der Titel 'Balance' als Zugabe.
Diese Suite ist schön geworden und dieser Konzertabend ein musikalisches Paradies, in dem man gerne noch etwas länger geblieben wäre...
Meer horen?
Op de MySpace-pagina van Franz von Chossy kun je twee tracks van bovengenoemd album beluisteren: 'Along The River' en 'Steps Of The Sun'.
Labels: cd, concert
(Sabine Fleig, 6.6.12) - [print]
- [naar boven]
Concert
Genialiteit tussen de gekheid
Tobias Delius Quartet, donderdag 26 april 2012, JIN, De Lindenberg, Nijmegen
Hoogstaand vermaak en humor alom, maar wat een grootsheid aan muzikaliteit. Het Tobias Delius Quartet is samengesteld uit drie prettig gestoorde persoonlijkheden, Tobias Delius, Tristan Honsinger en Han Bennink, en een vierde bandlid, Joe Williamson, die met zijn gezond verstand als tegengewicht zelfs op de meest chaotische momenten alles onder controle houdt op zijn zwarte contrabas.
Het kwartet heeft al een lange voorgeschiedenis. Het startte op in 1990, in het begin nog met de Amerikaan Larry Fishkind op tuba, maar het kreeg vaste vorm met de Canadese bassist Joe Williamson. Op het ICP-label bracht dit kwartet al vier cd's uit: 'The Heron' (1997), 'Toby's Mloby' (1999), 'Pelikanismus' (2001) en 'Luftlucht' (2010).
Bennink opent hilarisch met opgerolde broekspijpen. Smijt zijn stokken op de grond, laat ze weer omhoogveren, rolt ze weg over de vloer of maakt met zijn brushes een snor als een konijntje. Maar zijn enthousiasme werkt aanstekelijk op alle bandleden en dwingt hen tot de top. De humor is niet alleen terug te vinden bij Bennink, maar ook bij de slapstickachtige verschijning van Honsinger, die bij extreme concentratie telkens zijn bril laat wegglijden van zijn neus. Het podium is één grote speeltuin van muzikanten, waarin ze zonder blasé vrij musiceren, waarbij ze bewijzen hun kinderlijke fantasie nooit te hebben verloren.
De composities zijn van Delius of Honsinger. De partituren zijn samengesteld uit kleine thema's, gekleefd als een collage aan de binnenzijde van gekleurde kartonnen mappen. Het is een open improvisatie. Elke muzikant kan op elk moment een thema introduceren of stopzetten, wat leidt tot een voortdurend spannend geheel. Als Delius de werken aankondigt van de grijze map, reageert Bennink luidop 'ojee!'. En na elk nummer strooit Honsinger de mappen uit op de grond.
Maar tussen al die gekheid klinkt de genialiteit, wisselend van melancholie, swing, klassiek, naar freebop. Aaneenschakelingen van kleine thema's, waartussen Delius zich beweegt: pretentieloos, vrij, dansend op slappe benen. Vaak gaat hij in duel met Honsinger, waarbij hij zijn volle klank en karakter van zijn tenorsax alle richtingen laat uitgaan. Zijn mimiek met grote oogkasten is soms angstaanjagend. Zelfs woordelijk gaan ze elkaar soms schreeuwend te lijf.
Dit kwartet valt niet alleen op door zijn geniale improvisaties, maar ook door zijn engagement binnen de kunstwereld in het algemeen. De cover arts van de cd's zijn eigenhandig ontworpen door Bennink. Ook zijn outfit vanavond, wit t-shirt met voorop één rode nootkop met een lange vlag, is een eigen design. En ook bij Delius is er engagement terug te vinden in zijn blauwe veters, wat symbool staat voor de slachtoffers van landmijnen en clustermunitie en verwijst naar het werk van Handicap International.
Voor mensen met een afkeer van free jazz en free improvisation is een concert van het Tobias Delius Quartet een aanrader om er juist zin in te krijgen nog meer van dat soort werk te willen beluisteren.
Klik hier voor foto's van dit concert door Cees van de Ven.
Labels: concert
(Gerda Boel, 2.6.12) - [print]
- [naar boven]
Vooruitblik
Jazz Middelheim 2012 brengt iconen en jongeren
In het katern 'Zomerfestivals' van de NRC stond Jazz Middelheim vermeld als één van de betere festivals. Dat is ontegenzeggelijk een feit. Het festival is goed georganiseerd, de programmering is van hoog niveau, de presentatie en entourage is meer dan voortreffelijk, het publiek bestaat uitsluitend uit liefhebbers en de sfeer is uitermate gemoedelijk. Met Ornette Coleman, Abdullah Ibrahim's Ekaya, Toots Thielemans, Avishai Cohen, Jef Neve en tal anderen presenteert Jazz Middelheim dan ook een bijzonder sterk en evenwichtig programma.
Donderdag 16 augustus is Ornette Coleman de headliner. De grote vernieuwer van de jazz staat nog steeds garant voor meeslepende en onvergetelijke concerten en geldt als een bron van inspiratie voor vele muzikanten als The Stooges, MC5, Patti Smith, Lou Reed en Velvet Underground. De voorbije jaren werd hij overladen met prijzen en awards en won zelfs de Pulitzerprijs. Het Kris Defoort Trio opent die dag om 17.30 uur het festival, waarna het gitarenfeest onder de noemer 'Night Of The Jazz Guitars feat. Larry Coryell and special guest Philip Catherine' kan beginnen.
Op vrijdagmiddag openen studenten van het Artesis Conservatorium het programma. Daarna maken Eric Vloeimans & Holland Baroque Society een tijdreis door vier eeuwen muziek en trekken van het hoge noorden naar het warme zuiden. Onderweg komen ze de meest wonderlijke dingen tegen. Of de zeventiende eeuw door de ogen van jazzvirtuoos Vloeimans. Het duo van pianist Stefano Bollani en de Braziliaanse bandolimspeler Hamilton de Holanda maken dartele en speelse muziek vol vrolijke en duizelingwekkende passages. Holanda haalt de bandolim, een soort mandoline, uit zijn keurslijf. In dit duo komen twee virtuozen samen. De avond wordt afgesloten door – en dat hoeft geen betoog – het Toots Thielemans Quartet 'Toots 90'.
Zaterdag 18 augustus staat Paolo Conte bovenaan de affiche. Met zijn zware, doorrookte stem en zijn treurige, vaak melancholieke teksten baadt zijn muziek in nostalgie. De barroom is nooit ver weg, al steek hij zijn liefde voor jazz nooit onder stoelen of banken. Maar of dit alles echt met jazz van doen heeft, is nog maar zeer de vraag. Voorafgaand speelt Zara McFarlane, een van de jongste aanwinsten van Giles Peterson op zijn Brownswood Recordings Label. Vorig jaar bracht ze haar debuut 'Until Tomorrow' uit, vandaag geldt ze als een van de meest beloftevolle figuren binnen de Britse jazzscene. MixTuur bijt de spits af op 18 augustus. Accordeonist, pianist en componist Tuur Florizoone raakte bekend bij het grote publiek met zijn soundtrack voor de film 'Aanrijding in Moskou'. Met MixTuur verzamelt hij zijn muzikale vrienden uit België en Afrika. Hij maakte een compositie geïnspireerd op het verhaal van de bastaardkinderen voor de herdenking van 50 jaar Congolese onafhankelijkheid.
Zondag 19 augustus, wellicht de meest interessante dag van Jazz Middelheim, sluit Abdullah Ibrahim's Ekaya het festival af. De 77-jarige pianist is een van de bekendste vertegenwoordigers van de Zuid-Afrikaanse versie van de jazz, waarin populaire en traditionele Zuid-Afrikaanse muziek en jazz samenkomen. Met zijn zevenkoppige band Ekaya voert hij zijn herkenbare eigen composities uit. Hij versmelt de wereld van jazz met zijn Zuid-Afrika tot een krachtige brok muziek, met aanstekelijke ritmes en een grote poëtische kracht. Nog een topper is bassist en componist Avishai Cohen. Hij brak in de jaren negentig door aan de zijde van pianist Chick Corea. De jongste jaren verwerkt hij meer en meer zijn roots in zijn muziek: de Sefardisch-mediterrane cultuur met het Oost-Europese joodse erfgoed. Samen met zijn ervaringen uit de New Yorkse jazzscene en zijn Israëlische achtergrond heeft hij een brede bagage met een sterke joodse traditie.
Eveneens een naam op de affiche van die dag is Jef Neve 'Sons Of The New World'. Zijn nieuw ambitieus project bevat twaalf composities, gebaseerd op schokkende gebeurtenissen zoals de Pukkelpopramp, de kernramp in Japan en de revolutie in het Midden-Oosten. De spectaculaire en meeslepende pianist brengt concerten die uitgroeien tot avontuurlijke en romantische reizen. Flat Earth Society feat. Ernst Reijseger, de groep onder leiding van Peter Vermeersch, heeft een handelsmerk gemaakt van het feestelijk opblazen van schotten tussen verschillende genres. Een bigband-opera, een stille film of een dramatisch concert: Flat Earth Society (FES) heeft het gedaan. De band blijft vernieuwen, gaat uitdagingen niet uit de weg en nodigt daarom voor de gelegenheid ook zielsverwant cellist Ernst Reijseger uit.
Klik hier voor meer informatie over Jazz Middelheim.
Labels: nieuws
(Jacques Los, 1.6.12) - [print]
- [naar boven]
Cd
David Golek & Simin Tander - 'Folksongs From Another Land' (Kululush, 2012)
'Folksongs From Another Land' is voortgekomen uit een al langer bestaande muzikale samenwerking tussen vocaliste Simin Tander en gitarist David Golek. Eigen familie-ervaringen en vertellingen met een rijke culturele achtergrond en geschiedenis waren de basis en inspiratiebron. De cd kent voornamelijk eigen composities met uiteraard wereldmuziekinvloeden, maar ook stijlkenmerken uit de jazz met daarin ruimte voor improvisatie. Fraaie melodieën en harmonische structuren uit deze verschillende stijlinvloeden vloeien heel natuurlijk in elkaar over. Tander zingt subtiel en dichtbij, maar tegelijkertijd heel expressief; haar stemgeluid gaat opvallend goed samen in deze kleine bezetting met gitarist Golek.
De twee voelen elkaar goed aan en zitten elkaar nooit in de weg. De cd is samengesteld als een cyclus; alle facetten van het leven komen voorbij, waarbij iedereen zich wel ergens in kan herkenen. Van de onbevangenheid en zorgeloosheid zoals een kind die kan ervaren tot de hardheid van het bestaan, zoals in het nummer 'Troubled Fields'. Het contrast tussen helikoptergeluiden met een schreeuwende wanhopige menigte vanuit een oorlogsgebied, de haast liefdevolle muzikale beschrijving daarvan en - tegelijkertijd - de aanmoediging met een luchtigheid van toon is indrukwekkend!
Beide musici hebben een uitstekende techniek en beschikken over een groot vakmanschap, maar dit alles in dienst van de muziek en creativiteit. 'Folksongs From Another Land' klinkt dan ook erg authentiek, is zelfbewust en integer gemaakt, bijzonder muzikaal en van een ontroerende schoonheid!
Meer horen?
Klik hier om van dit album de volgende tracks te beluisteren: 'Young Adult', 'The Woods Are Lovely, Dark And Deep' en 'Troubled Fields'. Je vindt ze via het submenu Listen.Labels: cd
(Koen Scherer, 1.6.12) - [print]
- [naar boven]
Lees verder in het archief...
